德国摄影师通过打碎中国雕像传达“时间的可见性”
德国摄影师马丁·克里马斯通过高速摄影捕捉到一对中国瓷俑在地面上破碎破碎的瞬间。 完美定时的图像看起来像惊天动地的战斗。 Klimas 还捕捉到了艺术性地粉碎成数千块的奇异陶瓷。 “我在拐角处的一家中国超市找到了功夫小雕像。 它给了工作一个非常好的转折点，我让他们成对倒下，以达到他们之间打架的意图，”他在采访中评论道。除了 Klimas 产生的引人注目的视觉效果外，破碎的小雕像象征着时间变得可见。 他对这个概念“着迷”，因为它将这个想法封装成一个图像。 “从时间的流逝中捕捉到一些东西，找到完美的时刻，”他解释道，“这是摄影师们一直在寻找的东西。”
扎哈·哈迪德建筑师为中国设计“无限环”建筑
扎哈·哈迪德建筑事务所 (ZHA) 为无限极中国设计了一个令人惊叹的无限形状总部。 该项目名为无限极广场，由两座截然不同的建筑组成，蜿蜒的桥梁通过不同层次的连接创造出无限的形状。 无限极广场设有草药研究设施、安全评估实验室、活动学习中心以及横跨八个楼层的协作工作空间。 “无限环”概念将这些空间联系起来，以促进不同地区工人之间的公开对话。 许多员工的舒适空间是共享的，以促进理想的工作文化。 在桥梁内，用户可以使用健身房、健身房、娱乐/休闲区、餐厅和咖啡厅。 除了上述工作区和实验室外，另一栋建筑还拥有更多的餐饮和购物选择。
中国瓷器——美国审美视野中不可分割的一部分
by Ani Margaryan 纽波特县保护协会在其网站上发布了一幅在中美文化交流背景下引起人们极大兴趣的艺术品 大卫·梅特兰·阿姆斯特朗（美国，1836-1918 年）的一幅题为“烟囱角”（1878 年）的布面油画描绘了年轻的爱德华·梅特兰·阿姆斯特朗（Edward Maitland Armstrong）坐在纽约纽堡郊外丹斯卡默庄园的瓷砖烟囱角。 观者的目光被华丽的壁炉墙所吸引，墙上装饰着精心布置的中国，据说还有日本和欧洲制造的青花瓷。 画布不仅展示了艺术家的精致品味和他对中国出口瓷器的兴趣，还展示了中国应用艺术对美国镀金时代美学形成的巨大影响。在上流社会住宅和艺术家工作室的室内设计中使用中国瓷器的概念也可能受到来自英国的蓬勃发展的审美运动（1860-1900）的启发。
上海展出稀有瓷器作品，反映中欧文化对话
上海博物馆以16、18世纪中欧陶瓷贸易和文化交流为题材，揭开东西方交流的悠久历史，展示中国陶瓷对欧洲美学、手工业、室内装饰的影响。 展品包括带有多头兽和拉丁文铭文的蓝黑色釉下碗（17 世纪中叶，维多利亚和阿尔伯特博物馆永久收藏），由奥古斯都强者（18 世纪萨克森选帝侯）支持的迈森瓷器样品 ，荷兰制造的精美橱柜，用于珍稀中国瓷器（18世纪，上海博物馆永久收藏），中国景德镇瓷器与荷兰代尔夫特锡釉瓷器相比。